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世界历史战争犹太战争

世界历史战争犹太战争

罗马帝国统治着犹大地。皇帝任命了一名总督，与服从命令的犹太国王和祭司长协调统治。他他们得到雇佣军和强大的罗马军队的支持，以多种方式压迫和剥削犹太人。

被犹太人视为圣地的耶路撒冷圣殿，其遗物在罗马统治的前十年曾两次被洗劫一空，犹太人恨之入骨。反罗马反暴力斗争多次发生。

失败后，大批犹太人被捕并被卖为奴隶。公元前4年大希律王后，犹太人趁机掀起骚乱，表达对暴君希律之的激动之情。公元6年，又一次锡卡尼起义爆发。六十年后，一场更大规模的犹太人起义终于爆发。

公元66年5月，凯撒利亚发生犹太人与外邦人的纷争，全境一片混乱。此时，罗马总督弗洛拉斯趁机掠夺神殿财物，西卡尼派率领犹太人奋起反抗，击败了弗洛拉斯的雇佣兵。弗洛拉斯向叙利亚总督求援，但援军被击溃，反叛的犹太人完全控制了耶路撒冷城。犹地亚总督向罗马皇帝尼禄告急，尼禄派大将维斯帕先率领大军进入巴勒斯坦。

公元67 年，北方的加利利省被平定，犹太历史学家约瑟夫斯向维斯帕芗投降。罗马征服军继续南下，占领了撒玛利亚和犹太，并向耶路撒冷和剩下的几个据点推进。就在此时，罗马皇帝尼禄突然去世的消息（公元68年6月9日）在罗马引起了轩然大波，许多人觊觎王位。

维斯帕芗也有野心，于是暂停进攻，退守埃及亚历山大港守望罗马。事态的发展。公元69年7月，维斯帕先在埃及称帝，并于公元70年返回罗马正式登基。由于尼禄的，公元69年犹地亚大地得以幸存。

当维斯帕芗成为罗马皇帝时，70年春，他派儿子提图斯继续平息犹太人的，并很快占领了耶路撒冷周边的据点.围攻耶路撒冷城。负责看守的起义军三名首领不能很好地配合，缺乏武器，与外界隔绝。?

1970年5月耶路撒冷第一座城墙倒塌，起义战士又坚守了三个月。他们终于在八月遭到袭击。双方在神殿内决战，神殿化为灰烬。

罗马士兵疯狂屠杀起义的犹太战士，在境内到处竖起十字架，处了无数勇士，以至于“无处再立十字架，无处再钉人”， 70,000 名犹太士兵被俘虏并被卖为奴隶。奴隶。数百名叛军战士撤退到海西岸的马塞达要塞，他们在那里继续战斗，直到公元73 年。

至今，960名犹太守卫战士的悲惨事迹仍在流传。粮尽之时，勇者壮烈自杀。当罗马人最终攻占山上要塞时，只剩下两个女人和五个孩子。

最近在马塞达的发掘提供了关于这个英雄时代的更多详细信息。在这座山上，曾经围攻要塞的罗马军营遗址仍依稀可辨。提图斯在第一次反对犹太人起义的战争中取得胜利后，在罗马举行了隆重的凯旋仪式。

在胜利队伍的队伍中，有犹太起义的重要俘虏和从耶路撒冷圣殿掠夺的黄金。银器和其他战利品。从此，耶路撒冷圣殿与公元前586年的远古巴比伦时代一样，再次遭遇了彻底毁灭的命运。

沉睡千年的城堡：庞贝古城的繁荣与没落

在距今二百多年前，人们偶然发现了一座沉睡千年的神秘城堡----庞贝古城。庞贝古城位于意大利南部的，据考古发现，在公元79年，维苏威火山的一次毁灭性爆发将其湮没，从此淡出人类的视线，直至那次偶然的发现。此后，关于庞贝古城的记忆不断被挖出。

庞贝古城再现了古罗马时期人们的生活面貌，是一笔宝贵的历史财富。联合国教科文组织将这里定为世界文化和自然遗产，游客们称这里是“天然的历史博物 馆”。不过庞贝古城如今只开放三分之一，其余部分还埋在地下。但现在即使是这三分之一也面临着巨大的考验：2010年11月6日晨，庞贝古城的重要建筑 ——角斗士训练营石头屋在暴雨中轰然倒下;30日，距离石头屋仅数米的“道德者之家”花园外墙发生垮塌;12月1日，又有两处建筑的墙壁发生坍塌。意大利 舆论对此一片哗然，意大利总统乔治·奥纳波利塔诺指出这是“意大利的耻辱”。

仅次于罗马的第二大城市

庞贝一词源于希腊语“Pempo”这个动词，意指“处”，又译作庞培，以纪念古罗马政治及军事家格奈乌斯·庞培。庞贝城位于维苏威火山南麓，脚下是 宁静的萨尔诺河。庞贝历史可以追溯到公元前10世纪，在经历了希腊人和萨莫奈人的统治后，公元前89年，庞贝最终被罗马征服，成为罗马帝国的殖民地。从 此，庞贝的历史就和罗马联系在了一起。罗马帝国是一个经济、文化高度发达的奴隶制国家，庞贝在罗马帝国统治下和平发展了近160年，迅速成为帝国内仅次于 罗马的第二大城市。

公元62年，庞贝地区发生过一次大地震，古城遭到了十分严重的破坏，当时的罗马皇帝尼禄甚至一度考虑是否应该遗弃这个地方，庞贝城的许多居民却选择留 下。但正如古城遗址中一处壁画上的铭文所说，“世界上没有任何东西可以永恒”，庞贝城的重建还未完成，一场灭顶之灾紧随而至。

消失只用了18个小时

在公元62年以前，维苏威这座活火山犹如一名温和娴静的淑女，人们并不担心它的存在会有什么危险。

但就在这宁静的外表下，却已积蓄了数千年的力量。公元79年8月24日(一说是10月24日)，这股力量终于按捺不住爆发出来。从中午1时到第二天早上7时，18个小时的时间，庞贝遭遇火山爆发、4次熔岩流和3次灰尘暴袭击后被彻底湮没。

这场人类历史上最著名的灾难得以记载，要归功于当时年仅17岁的小普林尼。火山爆发时，他正和母亲在米塞纳(庞贝城对岸20公里)拜访叔父老普林尼。 小普林尼“隔岸观火”，目睹了火山喷发的全过程。6年后，他应罗马著名历史学家塔西陀的请求，写了两封信，一封记录了身为罗马帝国海军司令官的老普林尼参 与救援的过程，另一封则描述了火山喷发的情形：“一大片雪松形状的乌云突然出现在地平线上，巨大的火焰熊熊地燃烧起来。由于天空变得一片黑暗，火焰显得格 外耀眼。地震频频不断，我们都不敢出去，因为那燃烧着的火山碎石正像冰雹那样从天上猛砸下来?”

塔西陀将小普林尼的信写进了自己的著述之中，也使深埋于地下的庞贝等罗马古城在史籍中留下了一丝线索。

信中还说，在大祸降临后，罗马帝国舰队派出了部分船只前往对岸试图救援，但倾盆而下的火山灰、碎石，熊熊烈火升腾下的浓烟，以及熔岩喷发时散发出来的有毒气体，数日不能消退，救援工作无法展开。不少救援者自顾不及，不幸身亡。

这场灾难吞噬了2000多人的生命(庞贝大约有2万居民，大部分得以逃生)，也埋葬了人类文明的结晶。

一锄掘出千古奇观

岁月悠悠，日转星移，一晃1600 多年过去了。人们似乎已经忘却了维苏威火山喷发给罗马人带来的巨大灾难，同时也忘却了深埋于地下的庞贝古城。

18世纪初，一位历史学家在翻阅史料时，意外发现维苏威火山附近曾有几座被湮没的城市。虽然之后人们在这一地区发现了许多珍贵雕像、钱币以及人体遗骸 等，但直到1763年，考古学家在这里发掘出一块刻有“庞贝”字样的石块，人们才意识到这里便是被火山爆发所埋葬的罗马古城——庞贝古城。

由于较长时间缺乏统一的管理，庞贝城遗址被“挖宝者”破坏得千疮百孔。1789年，拿破仑将庞贝纳入法国领地，并将挖掘工作交给那不勒斯一对皇家夫妇 弗朗斯·穆拉元帅与其妻子卡洛莉娜(拿破仑的妹妹)，庞贝才得到了稍微正确的对待。卡洛莉娜自己出钱雇佣了500人进行挖掘，她对挖掘的过程十分着迷，经 常从那不勒斯的王室事务中抽出身来，在遗址各处查看，向负责人询问他们的工作情况。为了及时了解进度，卡洛莉娜还在废墟的附近建造了一栋住宅。

1860年，几经磨难的庞贝迎来了它生命中的春天，维克托·伊曼纽尔二世统一意大利后，任命后来被尊为现古先驱的吉赛普·菲奥勒利负责庞贝的挖掘工作。

菲奥勒利探明古城的城墙后，绘制了一张工程地图，上面标出了每个街区，并按逻辑顺序给每座建筑编了序号。菲奥勒利确保对每件新出土的文物都有准确的描 述，不只就其外表和性质，而且包括其出土的位置以及与其他物品的关系。新发现的文物总是尽可能地保留在原处，而不是被移走装船运至博物馆或收藏室。

由于当年裹住尸体的火山灰凝固成硬壳，人的肉体腐烂后，便形成了人形的火山灰壳，菲奥勒利便发明了“石膏铸形法”，把熟石膏注入壳中，凝固起来后清除 包裹在外面的火山灰，就现出了一具栩栩如生的人的躯壳，从而再现了受难者临终前的各种悲惨景况：有的两手抱头，蜷缩成团，痛苦地坐着;有一位奴隶被主人用 铁链锁着，灾难降临时无法挣脱，只得坐以待毙;最令人钦佩的是一位普通士兵，他一直固守在城门旁，直到岩浆和大火将其吞噬，神情依然平和、从容。经过 100多年的挖掘，沉睡了近2000年的庞贝古城终于再现人间。 再生的庞贝 凝固的奢华

歌德在参观了庞贝后曾说：“在世界上发生的诸多灾难中，还从未有过任何灾难像庞贝一样，它带给后人的是如此巨大的愉悦。”意外的灾难恰恰为我们提供了了解庞贝的可能。

庞贝城面积大约1.9平方公里，四周环绕着4800多米长的石砌城墙。由南到北，由东到西各有两条笔直平坦的大街，把全城分成9个城区，每个城区又有 许多街道和小巷纵横相连。街面宽达10米，铺着整块的大石板，中间的路面上留下了一道道很深的车辙，被磨低了一二寸深。原来古罗马马车非常发达，武士和贵 族的马车总在路中间疾驰。在所有的交叉路口，都设置着一块块凸起的约30厘米高的“隔石车”，当飞奔而来的马车临近交叉路口，自然放慢速度，使车轮从石头 夹缝中缓缓驶过，类似于今天道路上的“减速带”和“斑马线”。庞贝的商业和手工业已相当发达，有多种多样的手工作坊和小商店。还有许多磨面、烘烤面包的作坊、榨橄榄油的油坊。各条街上还有一些小酒店，柜台都是用 平滑的石片砌成，一只只大小不同的酒缸砌在柜台里，顾客们既可来打酒回家，也可以就在柜台边痛饮，许多客栈兼营酒水、食宿、等“业务”。庞贝人丝毫不 掩饰他们对金钱的喜爱，有个商人就在商店的牌匾上写着——“钱，欢迎你”。

庞贝人很重视休闲、养生和娱乐，城中10%的土地都用于修建休闲娱乐设施，城内建有3个大浴场，一个竞技场，两家剧院。浴场里有许多黑人奴隶，为浴客 提供 *** 、涂橄榄油、化妆和除毛等服务。角斗场可容纳观众近2万人。这个角斗场中间低平，并有石砌围墙环绕，观众看台呈阶梯形，与现代体育场十分相似。

庞贝与罗马其他城市一样，盛行文化。小小的庞贝城，共有25家妓院，最正规的一家妓院设在市中心以东一片较为密集的中下层居民区，妓院共10间房，大门口有*神普利亚普斯的画像，用以表明此场所的功用，每间客房门口都会有不同内容的 *** 壁画。

在所有遗迹中，庞贝的墙壁最有特色，上面有6000多处涂鸦，涂鸦的内容丰富多彩，所有能想到的词语都能在墙上找到。比如，一个人诅咒另一个人： “啊!杰斯，愿你溃烂的脓包再次裂开，比上次疼得还要厉害。”表示感谢的人写道：“祝愿请我吃午饭的人身体健康!”不满的谩骂也屡现其中：“萨密斯致克诺 里斯：去上吊吧!”

庞贝古城“消失”千年奇迹般再生，但在发掘的同时，修复工作与旅游业也破坏了古城。对于近期的坍塌事件，庞贝市长阿莱西奥指出：“这本是一个可以避免发生的事件。我们应该认识到庞贝是世界上最大的露天博物馆，但不幸的是它常常被忽视。”

什么是古罗马雕塑？

古罗马的历史可上溯到公元前8~前7世纪，公元前5世纪以前，古罗马处于原始部落阶段，公元前509~前30年为罗马共和国时期，公元前27~476年为罗马帝国时期。帝国时代古罗马成为地跨亚、非、欧三大洲的大帝国。公元1世纪希腊也被罗马吞并，从此罗马成为世界文化的中心。

古罗马是古希腊国土的征服者，却成了古希腊文化的被征服者。古罗马雕塑艺术对西方文明的突出贡献，正在于它对于古希腊雕塑艺术传统的继承和发扬光大。古罗马雕塑艺术上承古希腊的优良传统，并融入了本土埃特鲁丽亚雕塑艺术和铸铜、石雕技艺，在古希腊和中世纪之间，发挥着承前启后、继往开来的作用。

雕塑艺术在古罗马的社会生活中具有极高的地位，雕塑作品之多，在今天仍然是难以想象的。在肖像雕塑方面罗马人取得了较大成就。罗马人崇拜祖先，很早就开始用石膏或蜡从人脸上翻下模子，并彩绘制成真实感很强的面具，安放在家中。另一个原因是罗马统治者极力炫耀个人权威、制造个人崇拜。这段时间的肖像雕塑以写实的风格见长。雕刻家们善于运用夸张、概括的艺术手法，细致地刻画人物，舍去繁琐的东西，加强运动感，使作品给观众留下了深刻的印象。2世纪下半叶盛行情绪肖像。这类肖像较充分地表现了人物的内在感情和心理状态，表现手法也比过去丰富多了。如为了表现眼球受光明暗的变化，雕刻家在眼球上刻上深浅不等的圈。罗马皇帝卡拉的雕像就是当时的代表作品。

古罗马雕塑沿袭了古希腊雕塑的传统，但更加世俗化，从而在写实主义的道路上迈出了更为坚实的步伐。雕塑家在肖像作品中首先追求模特外形的逼真，而且注意人物个性的刻画。古罗马雕塑是西方古代文明的重要组成部分，它对西方现实主义雕刻的发展作出了杰出的贡献。

古罗马艺术看重艺术表情的细化。罗马的帝王雕像，既有个性刻画，又有理想化的处理，使雕像变成了罗马英雄主义和进取精神的象征。罗马肖像雕刻在写实处理、情绪表现、细节夸张强调等方面有许多创造，取得了较高成就。罗马的雕刻家强调再现所要雕塑的形象，特别注重人物面部细节刻画。希腊人的精神气质主要通过身体姿态动作来传达，罗马肖像则主要通过头部来表现。希腊雕像的生命充满身体各个部分，即使只剩下断臂残躯，仍然能给人以特有的生命和美感。而罗马雕像如果缺了头部，余下的部分就没什么意义了。帝国时代的罗马雕像充满理想化倾向。《屋大维雕像》面部表情严峻，左手握独裁权杖，右手指向前方，似在指挥千军万马，刚毅的性格十分鲜明。《奥里略骑马像》脸部表现出内省和沉思，带有忧郁的伤感和哲理性思索，具有颓废、消极、静观的色彩。供奉和平女神的《奥古斯都和平祭坛》是罗马艺术中独一无二的新颖创造。坛上的群像浮雕表现出工匠建造神殿和帝王率众祭祀的宏伟场面，逼真展现了表情丰富、神态各异的个性化人物形象和生动场景，从技法上体现了罗马雕塑高度写实的、完美、高超的艺术技巧，表现出平静的颂扬气氛和崇敬之情，让人仿佛能感觉到帝国风调雨顺、国泰民安的繁荣景象。

真正的艺术是不朽的。此书按希腊、罗马两大部分依时间排序，依次读来便能全面认识古希腊时期的艺术、历史背景和代表性名作，掌握各个时期的艺术作品特点和在风格与技巧上的演变，借助众多精美彩图更能形象化地直接领略古老艺术的深邃和无穷魅力。

母狼

现在，雕像《母狼》已成为了罗马市的象征。《母狼》，青铜，高85厘米，约创作于公元前500年，现收藏于意大利罗马市政博物馆。

母狼

公元前8~前4世纪，意大利半岛被埃特鲁斯坎人所统治，形成了历史上所称的埃特鲁尼亚文化。埃特鲁尼亚文化后来被其征服者罗马人所继承，成为罗马文化的基础。

埃特鲁尼亚美术作品中，雕塑的艺术水平最为突出，青铜雕像《母狼》就是其中最著名的作品。雕像取材于罗马建城的传说：著名的特洛伊战争结束后，特洛伊王子逃到意大利半岛，建立了阿尔巴城，世代相传；后来，一个名叫努米托耳的国王被其弟阿木留斯推翻，儿子被杀，但他的女儿为战神所爱，生下一对双胞胎罗穆路和瑞穆斯，却被阿木留斯放入篮子中丢人台伯河；这对兄弟后来被一只母狼发现并收留抚养，不久，被牧人发现收养；他们长大以后，杀仇人，救出外祖父，创建了新的城市；后来罗穆路杀了瑞穆斯，并以自己的名字命名这座城市为罗马。这尊雕像所刻划的就是曾经哺育了罗马创始人的母狼的形象。

雕像形体结构严谨，是一尊高度写实的艺术作品，体现了外表凶残、内心仁慈的性格主题。母狼四肢健壮，神态凶残，洋溢着野性的生命力。那颈部卷曲的毛，下垂的乳房和消瘦的腹部以及肋部都塑造得极为真实。母狼整体的神情是警觉而威严的，似乎正是罗马人坚毅冷峻的民族性格的象征。公元16世纪时，有人又在狼的腹部下制作了两个婴儿的雕像，更完整得表达了罗马建城的传说。

这尊雕像是埃特鲁斯坎人的艺术杰作，对罗马人来说，它还具有纪念碑意义，人们把它作为民族发源的始祖而给以顶礼膜拜。

布鲁图胸像

《布鲁特斯胸像》，青铜雕像，大约创作于公元前4世纪后半期。

据考证，古代罗马最初只是意大利半岛台伯河沿岸的一些村庄部落，并在约公元前754年建立了罗马城。公元前509年，罗马废除王政，进入共和时期，一直延续到公元前31年。这500年中，罗马从一个小小的城邦，逐步发展成为了威镇地中海地区的霸主。由于战火纷飞，罗马共和时期的美术发展缓慢，但体现了罗马人冷静和求实的性格特点，具有较强的写实性。其中雕塑艺术的主要成就则体现在肖像雕塑作品中。《布鲁特斯胸像》就是当时肖像雕塑作品中最重要的代表作。

虽然还存在着一些争议，但许多人都认为雕像塑造的是罗马共和时期的第一行政长官布鲁特斯。这尊胸像面部表情严肃而坚毅，深邃的眼神和紧闭的双唇表现出领导者的自信和智慧。头像的制作十分逼真，风格明晰、纯朴，成功地揭示了人物的性格特征，展示出罗马政治上升时期人物的精神面貌，雕像加工的精细还反映了罗马人高超的金属铸造技艺。雕像的眼球是则用象牙和玻璃制作的，这是当时常用的一种方法，目的是使人物显得更为真实自然。

戎装的奥古斯都

奥古斯都亦称屋大维，罗马帝国的奠基者与第一任皇帝。他结束了公元前1世纪期间使罗马共和国陷入混乱的内战，为希腊罗马世界带来了长达2个世纪的太平盛世。

戎装的奥古斯都

他是恺撒的外甥，后来更成为他的义子与继承人。恺撒很早就显露出对他的兴趣，并一意栽培，为他铺下了从政之路。但公元前44年恺撒被刺杀时，屋大维还只是个18岁的少年。恺撒之为罗马留下巨大的权力真空，在众多军政人物间掀起了一场长期、激烈和复杂的权力斗争。在极端不利的处境下，屋大维展现了远超乎他年龄的谋略、冷静与意志力，经过一番权力角逐后，屋大维和他的两位劲敌——李必达和安东尼结成后三头同盟，以韶龄跻身于罗马最高统治权力圈。此后他们之间的战争持续进行，直至屋大维于公元前32年解决了李必达，翌年亚克兴战役打败安东尼与埃及克丽奥佩脱拉女王的联盟，成为罗马唯一的统治者。后代史学家即以此作为罗马帝国的开端。他被奉为元首（第一公民），最初以执政官身分来统治，维持共和政体，公元前27年接受奥古斯都封号，后更被奉为神明。

在他的统治下，罗马帝国的范围西起伊比利半岛，东到卡帕多西亚，北及高卢，南达埃及。在位期间（公元前31～公元14年），他致力于税务结构、金融制度、军队体系等方面的改革，推进公共建设，建立了遍布帝国境内的庞大公路网与供水系统。其时罗马天下太平，经济繁荣，文学艺术昌盛。奥古斯都时代是罗马文学的黄金时代，罗马最伟大的作家维吉尔、贺拉斯和李维等人就是出现在这个时期。他开创的国内和平即罗马和平持续了约200年之久，在这个待续的和平与繁荣时期，罗马文化开枝散叶，遍及奥古斯都与其他罗马领袖所征服的领土。

罗马人的造型艺术主要来自于古希腊艺术的影响，但由于政治性质不同，在建筑、绘画和雕塑方面都形成了它独特的艺术风貌。肖像雕刻是罗马雕塑的主要成果，原因是，伊特鲁里亚人重殡葬仪式，常在者脸上拓下蜡模，存放在灶神的龛里。每逢纪念日，即取出供奉，后来这种方法渐渐运用到雕刻上，制作肖像时要求准确表达对象的特征，这就成了雕像艺术的追求目标。至奥古斯都帝国时期，肖像雕刻已获高度的发展，但奥古斯都皇帝还要求仿效古希腊，即是说，他喜欢把人物形象加以理想化，故美术史上称这种风格为奥古斯都古典主义。这一尊普里马-波尔塔出土的大理石《戎装的奥古斯都》便最具有代表性。

他左手握权杖，右手朝前高举，似在训话。脸部表情严峻，薄薄的嘴唇，性格十分鲜明。他那披着华丽的盔甲的身材显得很魁梧，甲胄上的图案寓意着罗马将统帅全球的思想，运用这种象征化手段，艺术的目的已一目了然，即在于歌颂帝王。雕像的作者未被留下姓名，看来，罗马帝政时代的艺术家是不具有这种创作权利的。

在屋大维奥古斯都的右脚旁边，艺术家还塑造了一个带有双翼而无眼珠的小天使丘比特形象，这个罗马神话里的小爱神为什么塑造在这里呢？无眼珠，象征他司爱情的盲目性;另一判断，据说他生性鲁莽，行动随时需要有识之士的带领，他永远长不大，含义也就在此。大多数美术史家的解释是，为要显示奥古斯都的高大，作为一种反衬，在艺术上是可能的。

据说在雕像的大理石表面还残留金、青、褐、黄、紫等色斑，很可能当年在完成时，雕像是带着光辉灿烂的彩色的。雕像约作于公元前19~前13年，现被收藏在罗马梵蒂冈博物馆内。

妇女肖像

罗马的肖像雕刻向以鲜明的性格刻画而著称。我们前面已欣赏了一尊《奥古斯都雕像》，但这一时期的肖像雕刻，最精彩的不是全身雕像，而是那些奴隶主贵族供放在住宅客厅里的半身像、胸像或头像。

公元1世纪下半叶，罗马的肖像雕刻已取得了高度成就，尤其是在弗拉维尤斯执政时期。肖像的多样化和严格的写实主义手法，已臻于十分完美的水平，几乎可以说是无懈可击的了。我们在《奥古斯都雕像》上还发现艺术家因袭希腊盛期的遗风，注重形象的理想化，即尽量予以美化，而在这一时期的肖像雕刻上，对于传统，似乎只喜欢希腊化时期的手法。这一尊雕像《妇女肖像》，从性格刻画上看，艺术手法比以前更趋凝炼了。

这尊妇女头像上的发式之所以被夸大，目的是想突出肖像人物的地位、身份和个性。这种雕塑语言，在罗马肖像雕刻中还属初见。显然，雕刻家对大理石表面的微妙变化经过认真仔细的研究，并注意到在明暗光影映衬下的视觉效果，因而用加强发卷上强烈的凹凸造型，来反衬柔润光洁的妇女脸部，使这个妇女的整体感更丰满、更秀美。

这是一名罗马的名门闺秀，她那高傲的神态在于显示她的高贵，她的表情矜持，内心冷漠，透过颜面和颈项的转折微姿，可以洞察这个上层贵族妇女内心世界的某种利己性。有的考古学家鉴定，这个贵妇形象可能是图拉真皇帝的侄女维莉娅·玛蒂迪亚。雕塑家在塑造之前，一定是煞费一番苦心的，以寻找恰当的构思。经过细微的琢磨，决定用夸张局部细节的手法，让发型与眼神彼此呼应，造成特殊的典型性格，这就是罗马肖像雕刻家的创造性收获，其精到之处，令观者赞叹。

在弗拉维尤斯时期的肖像雕刻，艺术家比较注重大理石上的明暗色彩，所以历史上有弗拉维尤斯色彩主义的说法。这尊妇女头像作于公元90~100年间，高约63厘米，现被收藏在罗马卡庇托利博物馆内。

和平祭坛浮雕

从奥古斯都大帝开始，罗马帝国建立起了较完整的统治秩序，内外战争减少，进入了近200年的相对稳定时期，历史上称为罗马的和平。为了纪念奥古斯都大帝为罗马带来的和平，元老院主持修建了《和平祭坛》，并用来供奉和平女神。这是一座用大理石建成的方形平台，长11米，宽10米，高4米，四周有墙垣围绕，东西有门洞，中央是祭坛。四周的墙垣上装饰着上下两层浮雕作品，上层是记事性人物群像，下层则是明快而优美的植物装饰图案。上层的浮雕中有表现祭坛动工修建时的场景，也有以奥古斯都为首的帝国统治者率领全体皇族人员庄严祭祀的行列，还有以罗马神话人物象征帝国和平昌盛的雕刻。浮雕从技法上都体现了罗马雕塑高度写实的艺术技巧，构图优美，层次鲜明。《和平祭坛》上的这些浮雕从整体上表现出平静的颂扬气氛和崇敬之情，让人仿佛能感觉到帝国风调雨顺、国泰民安的繁荣景象。

首先让我们了解一下祭坛本身的结构和浮雕的位置。整个建筑物由一个大的U型祭坛组成，祭坛建在高高的石级底座之上，四周围绕外墙。祭坛和外墙上都有浮雕。像所有的罗马浮雕一样，它们原来都涂着油彩。但是油彩早已消失，今天只留下白色的大理石。

外墙的内侧雕刻着由树叶、果子和花朵组成的花环，这些是传统的祭坛外墙图像，可能反映了当时真的使用了花环和牛头骨——它们是动物祭品的残留物，环绕着祭祀的地点连成一圈。

这幅当时的罗马建筑内的壁画可以帮助我们了解花环的色彩。花环之上是paterae，用来倒专门供奉神祗的葡萄酒的浅钵。

祭坛本身的上部装饰着小幅浮雕，里外都有，表现的是正在准备动物祭品的宗教行列。无疑，它描绘的就是在祭坛这里年祭的场景。

外墙的外部有两组对应的浮雕。四堵墙的下部都装饰着鼠尾草和葡萄藤。

在两侧长墙的上部，是另一种图像，表现的是有奥古斯都集团所有重要成员参加的游行，包括皇帝本人和家庭成员。我们将在后面进一步分析有关的内容。

在两堵短墙上，也就是带门的两侧，在门上的部位我们可以看到4幅浮雕。每幅都是表现一个带有人物的场景。在这，图像的题材不是当时的事件，东侧我们可以看到关于罗马早期历史的图像，西侧是两幅同神话有关的题材。西侧的浮雕一度被认为表现Romulus和Remus——他们是孪生兄弟，Rumulus后来建立了罗马城。他们正被母狼哺乳。这个传说是早期罗马艺术中非常常见的题材，很容易辨认。这里是早期罗马银币上的同样的画面。

这里我们看到的是另一幅大理石浮雕，表现双生子被牧羊人发现的整个场景，它可能也是建造和平祭坛的那段时间雕刻的。东侧外墙上的浮雕，就是同双生子相对应的这幅，表现的是罗马女神，罗马城的化身。

女神的衣服独具特色，因此尽管有残缺，依然容易辨认。浮雕上的她一如皇帝尼禄时代这枚铜币上的形象。

另外两块保存较完好的浮雕上的题材通常被认为是：西侧是特洛伊英雄艾涅阿斯，正在向神供奉母猪作为祭品，东侧是地母神提路斯，这样，艾涅阿斯和罗慕路斯、勒摩斯相对，地母和罗马女神相对。

《和平祭坛浮雕》，大理石浮雕复制品，约创作于公元前13~前9年，现收藏于罗马博物馆。

与希腊时期的浮雕作品不同，罗马时代的浮雕作品不再以神话故事为主要的表现对象，他们的大部分纪念性浮雕作品都是使用直接表现帝王的丰功伟绩。这与罗马人求实的民族性格也有直接的关系。这些浮雕作品大多出现于祭坛、凯旋门和纪念柱等纪念性建筑物上，风格独树一帜。